美術，是藝術的表現，能鍛煉大腦，鍛煉動手能力，激發想象力和創造力。在這個過程中你會糾結兒童畫造型分類有哪些，下面小編來解讀下這個過程中你會遇到的優秀的兒童畫素材分享，兒童畫、漫畫、素描.......你家孩子到底適合學哪個畫種？，兒童畫的取材與創意從何而來?，關于兒童繪畫（造型和創想）隨筆，動漫造型的特點是什么，卡通產品的種類有哪些？??等一些困惑！
1.優秀的兒童畫素材分享
各個類型題材的兒童畫素材兒童畫繪畫素材參考步驟圖喜歡的朋友可以點個贊呀
2.兒童畫、漫畫、素描.......你家孩子到底適合學哪個畫種？
孩子今年5歲，想要學習畫畫，老師你推薦哪個畫種?”大衛君會告訴您8歲以下的孩子最適合學習創意美術。當然會有不少家長存有疑惑：為什么8歲以下的孩子，推薦學習創意美術？創意美術到底是什么？怎么有時看著像水粉，有時又畫線描，偶爾還要加入手工？創意美術跟素描、國畫、油畫這些畫種到底有什么區別？所以今天，小編想給同樣為此而煩惱的媽媽們科普一下，關于“孩子學哪一種畫比較好？”的美育小常識。對于3歲以下的孩子，不太建議過早的讓他接觸太過專業的畫畫課程。相比起素描、國畫這些又難又枯燥的畫畫課，我更建議3—8歲的小朋友們報一些創意畫的課程，培養他們的想象力。媽媽們也許會問：那能不能干脆不報班，讓這個年齡段的孩子自由地畫畫呢？小編并不建議這樣做，因為這很可能會耽誤孩子想象力被激發的*階段。有的媽媽可能會發現，自己孩子的畫作色彩單一、畫面十分簡單：這，就是想象力沒有受到專業引導的緣故。像大衛美術教育，針對低齡段兒童，開設了【美學探索】、【美學啟蒙】、【美學感知】、【感知暢想】、【造型創意】、【視覺寫實】、【國際動漫】等藝術創意課程。有時，孩子們在激發想象力的過程中，某些細節可能不知道該怎么表達。這時大衛美術教育的老師就會教一些繪畫小技巧，讓孩子們通過這些畫畫技巧，畫出心目中的畫。大衛學員在畫宇宙時，不知道該怎么描繪宇宙黑暗的環境，老師便教他用濺彩的方法，搖身一變，給宇宙穿了新衣。3—9歲的小孩子剛接觸畫畫的時候也許畫得并不理想，但媽媽們千萬不要因此而覺得自家孩子沒有天賦。只需讓他們接受適當的引導，孩子們一定能畫出讓人驚喜的作品！3—9歲的小朋友適合學習創意畫課程，那么9歲以后的孩子可以逐漸的向少兒繪畫方向過渡，學習速寫、水彩畫、油畫等較難一些的美術。1 興趣為主如果是為了陶冶情操，那么很簡單，確定孩子喜歡學哪一類的畫就可以了！現在的畫畫班都會有體驗課，可以讓孩子先去體驗。素描、水彩畫、油畫等等都可以體驗一下，看看孩子對哪個最感興趣，然后再去正式的報班上課。這樣的好處就是，因為是孩子感興趣的課程，他自己就會愿意去認真學習，不需要家長在后面催促~2 專業為主如果是想讓孩子以后往美術方面一直發展，那么練習一些基本功是必要的。如今考進美術的學生都是學習素描，速寫，色彩的，也是通過這主要的幾門進行篩選的，報考國畫系的也不例外，都是先學習了素描，色彩。對于想要深入學習繪畫的孩子們，*是在3—8歲時接觸兒童創意畫，培養想象力；等到9歲以后，再學習素描、色彩等等，進行系統的美術學習。不論孩子學習的是什么類型的畫，國畫、素描、水彩、彩鉛……家長不要給孩子灌輸太多中西方繪畫，或是各大流派的區別概念。繪畫的種類是相通的，孩子學得越多，表現手法就越豐富，手段就越多元，思路就越活躍。所以對孩子來說，肯定是了解得越多越好。針對低年齡階段的孩子，大衛美術一直提倡兒童創意畫，因為創意畫最能夠讓孩子廣泛涉獵各種畫法，不受固定思維、繪畫風格的框束。如果你的孩子剛好在3-12歲，不妨直接讓孩子來大衛美術教育試一試哦~
3.兒童畫的取材與創意從何而來?
兒童畫，由表面看來是不講什么技法的，不講“畫理”、“畫法”。兒童畫在表現形式方面如造型、色彩構圖等也有其自己的特點，下面來看看兒童畫的取材與創意從何而來。幻想幻想如同長了翅膀的心靈，它可以無邊無際的自由幻想，也可以是美麗的、科學的、奇怪的幻想，讓兒童幻想是件快樂的事，幻想畫的內容大部份是不能實現的，但兒童可以借著心中所產生的某種奇特的幻像或是賦予物體特殊的功能或是夢幻似的聯想來作為幻想畫表現出來，以滿足他們的欲望。幻想與想像在含意上略有不同，想像是聯貫舊的印象而成新的觀念，有推想的含意，幻想則是空虛不切實際的思想或念頭，因此幻想畫與想像畫是有區別的，想像畫是就現實的景象而加以聯想，而幻想畫則是超越現實的環境，無中生有，憑空幻想而來的。幻想畫與想像畫既有區別又有共同點：這就是再虛幻的、甚至荒誕到極點的畫面，都可以在現實生活中找到原型，只是超越原型隨意構筑出來的幻景罷了。記憶讓兒童回憶最近的生活經驗（如遠足），或生活中最感興趣或生活圈子最喜歡的人、事、物（如小鳥、游戲、打球），引出心中的意像，再將意象以繪畫方式表現出來，是兒童生活中的觀念和印象的復現。故事故事的本身原為一種構想，借著這種構想喚起兒童對現實的體驗，故事為每個兒童所喜愛，最能豐富美化兒童的心靈，針對兒童愛聽故事的行為，引導他們的幻想與美感，將故事情節與美感結合為心中之意象，并透過繪畫的方法表現在紙面上，故事畫是最能使兒童以深切的感受力，發揮想像力與創造力，表現出童話的夢幻世界。寫生寫生畫即觀察畫，是把眼睛所看到的景象，照著它的外形加上描繪的一種畫法，寫生畫是培養兒童對周圍事物產生興趣、培養手的描繪能力以及訓練觀察能力最直接的方法，電腦寫生畫，適合把靜物、小動物、人物等作為寫生題材，練習寫生畫在觀察與畫法上，會趨向于客觀的寫實，對事物的表現與人體的比例，有了知覺上的認知，在空間、時間、內容上的認知，也將有所擴展。 ------END-----
4.關于兒童繪畫（造型和創想）隨筆
[cp]關于兒童繪畫（造型和創想）隨筆3-5歲先造型嗎？——我覺得是，是這種造型，類似簡筆畫可以不要那么死，老師要學會變，放現在這也叫示范性教學，用通俗粗暴的話叫引導性帶著畫[嘻嘻]。讓他們會動筆，敢動筆，找到自信，學會用自己的“符號”。5-8意象表達期，創想畫，這時候，能不動筆就盡量不畫給她們看，讓他們學會觀察，自己動手畫，逐漸脫離“符號”！這個時期想法最多，也就是想象力…去創作，去畫自己的故事。8-9歲，看成長情況（吃得好導致成長速度不一樣[允悲]）！這時候動手能力強。但一部分成長較快的孩子繪畫興趣處在低谷期，需要老師大膽引導，進行繪畫創作，粉印版畫（版畫類）、剪紙（傳統文化那種）、木藝手工、手工雕刻、風景靜物寫生等，不用太像的。8-12歲視覺寫實，大部分孩子處在繪畫低谷期——“U型期低點”（有時我會說是前期寫實期，這時期的孩子比較牛逼轟轟，搞不好這輩子都不畫畫了[嘻嘻]）這個時期他們有自己的邏輯思維和見解…有空間體積表達，那就從色彩造型練起，具體要看教師備課和該區域孩子的成長情況（學情分析相當重要…）定。13-到S，寫實期，作品最為豐富。小的時候引導得好，這時期就*教啦（或自我總結學習）。以造型基礎加創想和實用的手工，一起服務于自己的生活！（*總結一句長長的話，3-5歲的時候我畫都不會畫，那我不就亂畫，亂畫你還不能怪我，“大師啊”！[捂臉]5-8歲，我很小的時候你不教我畫東西，現在我想到畫什么了卻表達不出，不要怪我！或，嘿嘿，我想到了你還教過我，我能表達能畫。8-12歲我不喜歡以前自己的畫了，不像還沒有裝飾的味道沒意思。怪我啰，不能怪我只能怪你，我很小的時候你沒教會我畫，我不敢動筆啊，現在動筆就覺得“丑啊”！13-S我…去，之前不會畫現在只能下個蛋讓蛋學畫畫[允悲]。或我也會畫畫蛋也能畫畫。）以上是玩笑話，或個人見解。其實，歸根結底孩子在什么心理時期，要怎么教學和引導是“根”。老師不要給學生“做作品”討好家長，要做好學情分析好好備課，讓學生開開心心的，學到有利于社會生活的東西，是“本”！[/cp]
5.動漫造型的特點是什么
動漫角色造型的表現形式1.寫實表現：寫實表現形式強調對客觀事物的描摹，具有很強的真實性。它繼承了寫實繪畫的表現風格，要求設計者有較高的寫實功底，充分了解表現對象的結構與造型，靈活把握光色的原理。寫實性卡通形象的作品，并不是一味地如實摹寫，在表現過程中融入了作者的思想認識、主觀情感和審美情趣，是經過梳理提煉后的“真實”。因而，卡通形象呈現出典型的個性，具有較強的藝術感染力。由于寫實表現具有直觀、通俗、簡明的特點，受到人們的廣泛歡迎，成為現代動畫重要的表現形式之一。2.夸張變形的表現：動畫角色形象的夸張是基于生活中的人物、動物原型。設計者通過豐富的想象和歸納概括的能力將其典型的特征和個性呈現出來；變形則是根據角色形象特征和個性的需要，通過刪減和強化，使角色形象更加鮮明有趣。夸張變形的動畫角色設計，來源于生活的點點滴滴，又經過人為的藝術處理，因而，產生了比現實更“真實”的卡通世界。幽默風趣，輕松自由的表現風格，具有無窮的藝術魅力，符合人們的心理感受和審美趣味，深受人們的喜愛。3.抽象符號化表現：抽象符號化表現是相對寫實表現而言的，它是將具體形態中的典型因素抽取出來，用極為單純的形式表達特定的主題。符號學家認為凡是能夠作為某種事物標志的東西，都可稱為符號。這種表現形式往往通過簡潔的線條和色塊表達動作、狀態、和意境，體現了一定的內涵和美學價值。在創作中強調內容與動畫表現形式緊密結合，具有很強的時尚感和前衛性。
6.卡通產品的種類有哪些？
卡通產品的種類大致包括 音像制品 電影 網劇 書籍小說 網絡游戲 玩具 卡通形象模型 服飾 飲料 保健品 鞋業 文具等
通過以上的講解，兒童畫造型分類有哪些，優秀的兒童畫素材分享，兒童畫、漫畫、素描.......你家孩子到底適合學哪個畫種？，兒童畫的取材與創意從何而來?，關于兒童繪畫（造型和創想）隨筆，動漫造型的特點是什么，卡通產品的種類有哪些？??相信已經解開了你很多的疑惑，在藝術的道路上你會少走很多的彎路，成功到達人生的彼岸！
