米芾為“士大夫畫”派的一大家,他的作畫可不用毛筆,有時(shí)用卷紙渲潑,有時(shí)甘蔗蓮梗揮抹。當(dāng)興會(huì)已至,此輩文人腕下,簡直有一種魔力,無不可為之事,因?yàn)樗麄兙哂邪盐兆』卷嵚傻谋绢I(lǐng),此外的一切,都為氣韻的附庸。就是當(dāng)代畫家中也有用手指作畫,有一人甚且能用舌卷動(dòng)舐紙而作畫者。繪畫是以為文人學(xué)士陶情遣性,修養(yǎng)身心的娛樂,雖至今猶然。 　　這種游戲三昧的精神,即為畫中一種特質(zhì)的來源,這個(gè)特質(zhì)叫做“逸”。欲將這個(gè)逸字譯為英文,取其相近的意義,只好用Fugitiveness一個(gè)字(這個(gè)字在英文中的原義為浮浪性。),或許這個(gè)字能同時(shí)包括“浪漫性”和“隱逸精神”二種的意義,則它的意義就該很與逸字相近了。李白詩的特點(diǎn)就是這種活潑無掛慮的特性。這個(gè)逸,或是浮浪,或是幽隱的特性被視為士大夫畫的靈魂,而它是從游戲精神來的。仿佛道家精神,它是人類想擺脫這個(gè)勞形役性的俗世的努力,而獲得心情上的解放與自由…… 　　是以在南派的水墨山水和人物畫中,吾人必須認(rèn)識(shí)其所受書法之影響。第*,你可以看出其敏捷有力而常含高度韻律的筆觸,從一枝松干的皴法你可以看出書法中旋曲線條的同樣原理。董其昌云:“畫樹之法,須專以轉(zhuǎn)折為主,每一動(dòng)筆,便想轉(zhuǎn)折處,如寫字之于轉(zhuǎn)筆。”而王羲之論書法則云:“每作一,筆須有三頓折。”董其昌又說:“士人作畫,當(dāng)以草隸奇字之法為之。” 　　又可以從怪石的多孔而波浪形的皴法看出一種所謂“飛白”的書體,這種書體系用墨沈較為干燥的毛筆寫的,每一筆的中間,露出許多白痕。又可以從糾曲的一枝枯樹看出蟲紐形的篆文的形體。這是趙孟頫告訴我們的秘訣。更進(jìn)一步,空白地位的藝術(shù)的處置,亦為一重要書法原理,因?yàn)檫m宜的空白布置為書法之*要訣,如包慎伯所說:“章法為一大事,疏處可使走馬,密處不令透風(fēng),常計(jì)白以當(dāng)黑。”故章法適當(dāng),不在墨守左右均齊之形式,如今日于右任之書法可以見之。字體的左右不平衡,無關(guān)乎宏旨,而結(jié)體章法布置失當(dāng)為不可饒恕之過失,犯了這個(gè)毛病,便是充分證明他的書藝之未臻成熟。

　　從一幅簡單的圖稿,你又可以進(jìn)而辨出駕馭毛筆的律動(dòng),稱為“筆意”。筆的意義為藝術(shù)家心中的概念。作畫實(shí)不過為寫出胸中的概念,故謂之“寫意”。筆墨尚未著紙之先,藝術(shù)家胸中已有一確定的概念,然后著手下筆,一路畫來。不過經(jīng)由某些筆致寫出此概念。他不能容忍不相干的筆意參入。 　　不欲添加一枝一葉以保存有機(jī)的調(diào)和,致犧牲胸中的主意;當(dāng)他已經(jīng)達(dá)出了心上的基本概念,那這幅繪畫的任務(wù)業(yè)已完了。他馬上擱筆而完稿。由此理由,可知畫面的所以能生動(dòng),因其背后的概念是靈活的。那好像讀一篇優(yōu)美精警的小詩,字句已經(jīng)盡畢,可是韻味無窮,如繚繞于字里行間。 　　藝術(shù)家形容這種技巧叫做“意存筆先,畫盡意在”。因?yàn)槿耸侵v究余韻的,他們歇手于“恰到好處”。人喜歡啜上好香茗,又歡喜嚼橄欖,這給予他們一種“回味”。 　　這種回味在喝嚼當(dāng)時(shí)倒辨味不出,直等到喝完了香茗,吃完了橄欖,再隔個(gè)數(shù)分鐘,始使你感覺得。這種技巧在繪畫中的效果是一種特質(zhì),叫做“空靈”,它的意義是:極度生動(dòng)而伴之以意象的經(jīng)濟(jì)。