電影剪輯五種常見方法
1、離切剪輯
離切剪輯就是指把畫面先插入鏡頭中,然后順應劇情的一步步發展,再把畫面剪輯回來。這么說可能大家不明白,我們舉個簡單的例子。好比說一對男女正在看月亮,男的說:你想要月亮嗎?然后畫面一轉切到了月亮上,然后畫面再一轉,回到男女的身上,繼續對話,這就是離切剪輯經常用的。在很多電影中,這都是基本的一種剪輯手法。

2、跳切剪輯
跳切剪輯手法經常用來表達時間的流逝,往往是同一鏡頭場景不變,但是主體會發生變化。我們舉個例子,一家店鋪,先是一個年輕人坐在里面,然后畫面一轉,整個場景沒有發生變化,但是少年卻變成了老年。
3、淡入淡出
在很多經典好萊塢電影中都普遍使用了這種剪輯手法,當一個鏡頭結束時,畫面會逐漸的變黑,一直到整個屏幕變黑,然后下一個鏡頭再從黑暗中慢慢的淡出。在幾十年前的國內黑白電影中,淡入淡出也是經常用到的,只不過現在用的人少了,觀眾越來越挑剔,這種比較"粗"的剪輯技術差不多被淘汰了。
4、跳躍剪輯
跳躍剪輯經常用來表達主體前后的截然不同,就好比說做個噩夢,上一個鏡頭中主角還在安靜的睡覺,但是畫面突然一轉,畫風就變得非常激烈,可能是打斗也可能是兇殺,或者是更為激烈的鏡頭。

5、隱藏剪輯
隱藏剪輯就是運用遮擋物的出現來完成鏡頭的轉折,遮擋物會成為鏡頭的轉折點。
在以前的香港影片中,經常使用這種剪輯手法,比如說第1個鏡頭正在進行,突然間來了一輛雙層大巴。此時的雙層大巴就是遮擋物,然后鏡頭完成剪輯,進入到下一個鏡頭中。
 后期電影剪輯的步驟
1、標記
在素材庫中,樣片會分類標記清楚。每場戲都可能會包含導演或攝影師額外的備注。這是剪輯師初次看到的樣片,它是按照故事情節發展拍攝的,因此與內容相符。一個的剪輯師會仔細觀看樣片,尋找可以融入電影中的動作和細節。
2、初次排序
1)剪輯師認真推敲在每個場景下拍攝的所有音頻和視頻素材,將其重新排序,以好的方式敘述故事。
2)在對素材排序時,剪輯師可能決定用航拍的倫敦市鏡頭來開場,然后推移到白金漢宮;接下來可能是個手的特寫鏡頭,然后漸變為流浪漢彈著班卓琴的手。剪輯師可以將這些碎片用許多不同方式組合成片段,每種剪輯方式都能營造出不同的氛圍,講述不同的故事。
3)對于大制作片子,一般會一邊拍攝一邊剪輯。剪輯師將樣片剪輯整理好,供導演和制片人觀看。為了在剪輯時有更多選擇,一般這時剪輯師和導演可能會多拍些重要時刻的鏡頭。
提示:初排相當于成片的草稿。保留這些草稿以便剪輯師遇到困境時參考挺不錯。

3、粗剪和更改
1)粗剪通常要三個月時間完成。每個剪輯師都有不同的工作方法。有時候剪輯師獨自工作,然后給導演和制片人看或者幾周的工作成果;有時候和導演一起工作,討論電影的每個細節。
2)粗剪把所有場景按順序組合,檢查影片的連續性。這個重要的剪接過程中允許修改、嘗試或試驗新想法。
提示:將場景間的剪接點標記清楚,強調片子仍需加工。如果不這樣做,剪輯師可能誤以為剪輯已經完成。