*階段 / 跨過表面的簡單審美來欣賞照片的價值

關心人的攝影和紀實攝影的社會價值

當代審丑文化對攝影創作的影響

私攝影的道德評判和傳播意義

尋找好看的照片和有價值的照片之間的平衡點

第二部分 /  學會用不同攝影語言來表達同一創作主題

布列松以及他的決定性瞬間

反決定性瞬間

擺拍的攝影美學——導演攝影與當代藝術的跨界

如何用攝影類型學來進行創作

第三部分/  攝影大師的成功秘訣以及得獎作品之道 

人類學、社會學與攝影之間不得不說的故事

學會如何用一組照片來敘事而不是只會拍攝單幅照片

從景觀攝影說起——如何淡化對單一攝影類型的迷信

*攝影現狀以及獲獎作品分析

第四部分 / 攝影大師的成功秘訣以及得獎作品之道 

新聞攝影與紀實攝影的區別

從造假新聞照片談攝影的道德話題

那些著名的新聞照片背后的人文故事

突然新聞事件攝影作品的時間性話題

第五部分 / 實踐課程部分 

一、固定場景擺拍（主題拍攝）

在統一的環境下，進行固定主題的拍攝，比如:漢正街的商販。需要統一攝影語言，強調攝影師控制模特和畫面的能力，這是一個組照訓練。

二、抓拍街頭攝影，掃街（人文紀實）

強調訓練學員對社會生活場景的關注，強調對構圖的敏感性，拍攝前觀看大量經典街頭攝影作品，鼓勵進行臨摹和場景在現。

三、環境人像（加人造光）

學習如何用閃光燈進行人像攝影的拍攝，突出解決環境與人物的關系。

第六部分 / 作品點評 

點4次外拍作業，進行全體學員集體觀片，觀看類似題材的大師作品，尋找差距。

推薦攝影媒體，攝影畫廊，攝影網站，策展人，理論家，攝影書籍等實用資訊，方便日后學員進行自學。

整理自己的拍攝作品，制作成PPT，進行講述；學習組照拍攝方法和寫一組作品的文字前言闡述；

尋找一個喜愛的攝影大師，對其作品進行深入研究。